Od štíhlých klop v 50. letech, přes hlasité a hrdé vzory 70. let až po úzkostlivý flanel 90. let, jsme spojili nejoblíbenější pánské styly, rok od roku, od druhá polovina minulého století. Čtěte dále - a nechte se inspirovat, abyste upgradovali vlastní skříň. A pokud jste zvědaví, co je dnes v pohodě, nenechte si ujít těchto 20 pánských trendů, které byste měli v roce 2019 vyzkoušet.
1945: Pinstripe Suit
Thayne Tuason / Wikimedia Commons
Čtyřicátá léta se týkala velkého odvážného obleku, ale iterace s pruhovanými pruhy byly obzvláště oblíbené díky vzestupu italských amerických gangsterských filmů. Hollywood široce popularizoval styl s filmy jako 1945 's Dillinger , kde pinstripe vhodné moudré kluky zanechal velký sartoriální dojem. A pro další výbuchy z minulosti, podívejte se na těchto 100 Slang podmínek z 20. století, nikdo nepoužívá Anymore.
1946: Knit V-Neck Vests
Přestože byly ve 40. letech velké formální oblečení od hlavy k patě velké, pletený sako s kapucí nebo sako s výstřihem do V se stal běžným vzhledem mnoha městských obyvatel, zejména mezi těmi, kteří se asimilovali k poválečnému domácímu životu. A pokud si nejste jisti, jaké staré položky stále vypadají dobře, podívejte se na chyby 40 strašidelných stylů u mužů nad 40 let.
1947: Plisované kalhoty
Výtečnost oděvů ve 40. letech 20. století viděla, že se skládané kalhoty stávají pravidelnými pro mnoho mužů. Pohled na téměř jakoukoli fotografii vhodného muže v roce 1947 a určitě si v kalhotách všimnete plisé. A pro více moderních módních rad si nenechte ujít těchto 40 tipů pro běžné styly, které by muži měli vždy ignorovat.
1948: Zoot Suit
Divize Knihovna Kongresu, Tisk a Fotografie
Oblek do zoo - charakterizovaný vysokými pasy, střihy se širokými nohama, pevně manžetovými a vázanými kalhotami a dlouhým kabátem se širokými klopami a širokými vycpávanými rameny - byl jedním z nejoblíbenějších stylů obleku ze 40. let. Obzvláště oblíbený byl mezi jazzovými hudebníky a tanečníky houpačkami (jinými slovy: nejelegantnější kádr vůbec).
1949: Vzorované vazby
Jak obleky pro volný čas a oblečení pro volný čas rostly v popularitě, vztahy s barevnými vzory začaly získávat trakci. Mnoho módních lesklých časopisů v té době bojovalo proti trendu a dokonce skóroval úvodník na ctihodných stránkách Harperova bazaru .
1950: Edwardian Revival
Státní knihovna Nového Jižního Walesu / Wikimedia Commons
Módní lesklý Harperův bazar provozoval v roce 1950 článek nazvaný „Návrat Beau“, který prohlašoval, že pánské oblečení Edwardian-éra bylo pro moderní časy oživováno krejčovskými odborníky na Savile Row. Vzhled zahrnoval mírně rozšířenou bundu, přírodní ramena a celkově užší střih, oblečený s kudrnatou kuželkou a dlouhý štíhlý kabát se sametovým límcem a manžetami. Dále se podívejte na těchto 20 fotografií, které děti, které vyrostly v padesátých letech, pochopí.
1951: havajská košile
naléhat na US National Archives and Records Administration
Květinová havajská košile se v padesátých letech stala základem pro dovolenou - dokonce i prezident Harry S. Truman byl fanouškem, o čemž svědčí jeho spot na obálce časopisu Life z prosince 1951.
1952: Beatnik
Willem van de Poll / Wikimedia Commons
Slavný román Jacka Kerouaca z roku 1952 na cestě ohlašoval subkulturu zvanou Beatnikové, známou pro svůj pseudo-intelektualismus a bohémský životní styl. Jejich vzhled se obvykle skládal z černě přiléhajících černých oděvů, baretů a silně lemovaných brýlí.
1953: Biker Jacket
Klíčové umění pomocí IMDb
Černý kožený kabát s motorkářským mazivem je jedním z nejznámějších subkultur 50. let. Památná role Marlona Branda jako člena gangu Johnny Strabler v roce 1953 The Wild One zpopularizovala pohled po celé zemi.
1954: Browline Glasses
e US News & World Report Magazine Fotografie Collection, Kongresová knihovna
Brýle s obočím, pojmenované po odvážné horní části rámů, byly nejoblíbenějšími brýlemi 50. let. Prominentní osobnosti - jako Malcolm X a Colonel Sanders, zakladatel Kentucky Fried Chicken - byli pozoruhodnými fanoušky tohoto stylu.
1955: Harrington Jacket
James Dean byl konečnou ikonou popkultur 50. let, která ovlivňovala mnoho z desetiletých trendů. Když herec skvěle oblečil zářivě červenou bundu Harrington v jednom z jeho nejuznávanějších filmů Rebel without A Cause v roce 1955, svrchní oděv se stal mezi mnoha americkými mládeží rozšířenou základnou.
1956: Pompadour
Elvis Presley mánie oficiálně ovládla zemi do poloviny 50. let. Když jeho debutové titulní album vydané v roce 1956, zpěvák stal se široce uznávaný pro jeho vlivný vzhled, zejména jeho podpis pompadour účes.
1957: Styl „Ivy League“
Kolegiální styl oblékání - námořnictva dvou knoflíkových blejzrů, knoflíkových knoflíků Oxford-límců, tun středních vrstev pletených kabelem - o nichž se tvrdí, že pocházely z kampusů Ivy League v polovině padesátých let, byla široce popularizována národním horním třída. Podle článku z New York Times z roku 1957 bylo asi 70 procent všech prodaných obleků ve stylu „Ivy League“ v letech 1957 a 1958.
1958: Fedoras
Deutsche Fotothek / Wikimedia Commons
Klobouky byly obecně noseny po celé desetiletí. Jeden z více populárních stylů pokrývky hlavy, fedora, byl schválen populárními postavami jako Frank Sinatra a Carey Grant.
1959: Western-wear
Západní oblečení bylo dalším velkým trendem 50. let díky růstu subkultur rockabilly, greaser a rock-n-roll. Roy Rogers byl další vlivná popová postava z desetiletí známá pro svou ochrannou známku kovbojského typu.
1960: Continental Suits
Spiffy se hodily k vzteku mezi ikonami na začátku 60. let, jako jsou Sean Connery a členové Rat Pack, včetně Frank Sinatra, Dean Martin a Sammy Davis, Jr.
1961: Preppy
Alamy
Modernější verze módy Ivy League 50. let zaznamenala na počátku 60. let 20. století vzestup. Polokošile, kalhoty z kalhot, vesty argyle a svetry Nantucket Reds - jak se stalo populárním tehdejším prezidentem Johnem F. Kennedym, který byl přísahou do úřadu v roce 1961 - se stal základem pro americké střední třídy.
1962: Námořní čepice
Námořnická čepice, která byla široce popularizována Bobem Dylanem, byla obyčejnou pokrývkou hlavy, na kterou se těšily různé opěrné kmeny 60. let. Legendární lidový zpěvák dokonce nosil jednoho na obálce svého debutového LP s titulem z roku 1962.
1963: Surf-wear
Surfování získalo významnou popularitu ve Spojených státech mezi brzy k střední-60s. Kalifornská rocková skupina The Beach Boys zpevnila životní styl surfařů podpisem „Surfin 'USA“ z roku 1963, což vedlo k nárůstu bundy Pendleton, deskových šortek a havajských košil.
1964: White Tuxedo
Thomas Dellert / Wikimedia Commons
Díky kritickému a komerčnímu uznání britského špionážního filmu Goldfinger z roku 1964, ve kterém Sean Connery vystupoval jako James Bond, se bílý smoking, jeden z nejpamátnějších vzhledů filmu, stal v mnoha módních reklamách a filmech významným sartoriálním tropem.
1965: Mop Top Hair
S rostoucím vlivem britské mod subkultury v Americe začalo mnoho mladých mužů nosit středně dlouhé účesy. Tento účes byl zvláště schválen The Beatles, který se v té době stal první rockovou skupinou, která byla nominována na Grammy Award za Album roku s jejich LP Help v roce 1965 !
1966: Mod
V roce 1966 časopis Life publikoval článek s názvem „Revoluce v pánských oděvech: Mod Fashions z Británie dělají v USA rozbití“ Hlavní úspěch módního módu - který spočíval v dandy krejčovství, botách Chelsea a úhledně vyčesaných vlasech - byl částečně kvůli rostoucí populaci britských kapel jako The Beatles, The Who a The Kinks, kteří tento vzhled popularizovali.
1967: Paisley Shirts
Barevné tisky se často nosily v polovině až do pozdních 60. let, zejména paisley. Časopis Ebony publikoval v roce 1967 trendový článek, který uvádí: „Obří tisk paisley odráží jas Acapulca a barvy - torero červená, pacifická modrá a mexická kukuřice - jsou stejně nadšené jako miska chili. Zelené a zlaté medailonované sportovní tričko má na sobě chilli svetr od Van Heusena."
1968: Drcený Velvet
Koncem 60. let byla poznamenána „Pávová revoluce“, která ohlašuje návrat okouzlujících Edwardských obleků do jedinečných textilií a vzorů. Drcený samet se stal ochrannou známkou mnoha muzikantů v rockové hudbě, včetně Rolling Stones a Jimi Hendrix.
1969: Hippie
Derek Redmond a Paul Campbell / Wikimedia Commons
Legendární Woodstock festival se konal v létě roku '69 a stal se konečným shromážděním pro desetiletou mírotvornou subkulturu hippie podporující mír. Mezi další kameny hippie patřily džíny se spodním zvonem, třásněcí vesty a čelenky.
1970: Vojenský přebytek
S pokračující diskusí kolem vietnamské války a popularitou letošních válečných tématických filmů, M * A * S * H a Patton , muži rozvíjeli rostoucí zájem o vojenské přebytky.
1971: Oval Glasses
Beatles mánie dominovala v 60. letech a velká část v 70. letech. Nejoblíbenějším členem kapely, John Lennon, se pustil do sólové kariéry v roce 1970 a jeho singl „Imagine“ dosáhl toho roku žebříčku. Široce vlivný politický aktivista a ikona hippieho hnutí, Lennonův módní smysl, zejména jeho oválné brýle, byl široce adoptován mnoha stejně smýšlejícími mladíky.
1972: Sideburns
Sideburns získal nové konotace v pozdních šedesátých létech a časných sedmdesátých létech mezi mladými subkulturami takový jako hippies a skinheads. Ikony popkultury jako Steve McQueen, Burt Reynolds a Elvis Presley byly také známé pro účes obličeje.
1973: Glam Rock
Schiffer Pal / Wikimedia Commons
Androgynní móda glam rocku byla velmi populární mezi britskou a americkou mládeží, která se vyznačovala vyšívanými západními košilemi, platformovými botami, saténovými šaty, sametovými sportovními kabáty a dalšími honosnými tkaninami a vzory. David Bowie byl považován za symbol stylu, zejména s jeho turné Ziggy Stardust , které trvalo od roku 1972-1973.
1974: Kvazievropský oblek
ce Správa národních archivů a záznamů USA / Wikimedia Commons
V roce 1974 se americké obleky začaly podobat svým evropským protějškům. Byli štíhlejší, s vycpávanými rameny, vyššími otvory v pažích, menším pasem, otevřenými kapsami na patch a malým odleskem kalhot a saka.
1975: Mood Rings
Díky náladě éry pro bohémské filosofie a barevné módy se náladové kruhy staly vztekem, když byly vytvořeny v roce 1975 dvěma newyorskými vynálezci, Joshem Reynoldsem a Maris Ambats.
1976: Punk
V polovině 70. let zazněla punková móda na ulici. Ramones, jeden z průkopníků žánru, byl obrovským stylovým vlivem v punkové komunitě; na obálce jejich debutového LP s vlastním titulem z roku 1976 měla skupina roztrhané hubené džíny, nízké tenisky a černé bundy.
1977: Disco
HammondCase / Wikimedia Commons
Disco móda je pravděpodobně jedním z nejvíce definujících trendů 70. let. Vydání kultovního disco filmu 1977 Sobotní noční horečka , v hlavní roli Johna Travolty, katapultovalo tento styl masám; brzy měli všichni na sobě barevné třídílné obleky charakterizované širokými klopami, kalhotami se širokými nohama nebo vzpřímenými kalhotami a výškovými vestami.
1978: těžký kov
Koncem 70. let začala rocková hudba hlasitější, rozzlobenější a divadelnější. Spojení stylů punk a glam, rané kovové hlavy houpaly škádlil vlasy, kožené vesty, poseté pásy a čelenky, jak dokládá Van Halen (mistři řemesla, na jevišti a pryč) 1978 debutovat LP debutoval s vlastním titulem.
1979: Kipper Ties
Když se sedmdesátá léta přiblížila, začal se oděv zvětšovat a odvážněji. Kipperovy vázanky, charakterizované svou extrémní šířkou a často křiklavými barvami a vzory, byly populárním doplňkem, zejména u komiků jako Max Miller a Jerry Siegal.
1980: Preppy Revival
Jak mladí kariérově orientovaní městští profesionálové začali prosakovat do pracovní síly, lidé začali vyjadřovat opovržení vůči uvolněným a vzpurným postojům hippie a punkových subkultur. V důsledku toho byla oficiální příprava Preppy vydána v roce 1980 a její úspěch znamenal návrat módy Ivy League vracených padesátých let.
1981: New Wave
Punková hudba se nakonec proměnila v synteticky naložené experimentální kytarové zvuky hudby New Wave, jejíž scéna byla uznána pro své štíhlé obleky, tenké kravaty v kožených nebo odvážných vzorech, pruhovaná trička, členy pouze bundy, klubové oblečení, košile s kovovou tkaninou a androgynní neonově zbarvený make-up. Příchod MTV v roce 1981 by znamenal nejúspěšnější období New Wave ve Spojených státech, přičemž kapely jako Blondie, Devo a Simple Minds se stanou jedním z nejúspěšnějších aktů dekády.
1982: Atletický oděv
Allan Warren / Wikimedia Commons
Jak se lidé dál vzdalovali od rozcuchaného vzhledu hippie, začal džín a kůže nahrazovat atletické oblečení. Běžnými položkami byly trubkové ponožky, velurové tepláky, nylonové kraťasy a sportovní dresy. Vydání Rocky III také přispělo k zájmu o sportovní oblečení.
1983: Červené kožené bundy
Shutterstock
Michael Jackson byl konečnou popovou ikonou 80. let a vyznačoval výrazným vzhledem a stylem, který by všude kopírovali muži a ženy. Vydání jeho legendárních hudebních videí pro "Beat It" a "Thriller" v roce 1983 katapultovalo prodej červených kožených bund.
1984: Air Jordan
V roce 1984 Nike spolupracovala s basketbalovým hráčem Michaelem Jordanem na svém vůbec prvním tenisku Air Jordan, Air Jordan 1. Bota se stala okamžitým úspěchem - a stále se nosí i dnes.
1985: Miami Vice
LS Toledo / Wikimedia Commons
Americké zločinecké drama Miami Vice mělo jeden z nejvlivnějších dopadů na pánskou módu, když debutovalo v roce 1984, aby dosáhlo maximální popularity v roce 1985. Mnoho uvádělo přehlídku jako vymýšlení stylu „trička pod Armaniho bundou“ a popularizaci barevné designy italských značek jako Giorgio Armani, Gianni Versace a Vittorio Ricci v americké. (Nemluvě o těch signatářích Ray-Ban.)
1986: Safari Jackets
Rostoucí zájem o exotické cestování vzrostl v tropickém módě, jako je safari bunda. Úspěch Crocodile Dundee z roku 1986 popularizoval svrchní oděv pro mnoho amerických diváků.
1987: Power Suits
Vydání Wall Street v roce 1987 poskytlo silný odraz typů obleků, které byly populární mezi obchodníky v té době. Dabované „obleky“, mnohé byly definovány širokými proužky, klopami s dvojitými prsy, širokými rameny a barvami, které se pohybovaly v rozmezí od námořnictva po mírně modřejší námořnictvo. (Abych byl spravedlivý, někteří podnikatelé nosili šedou barvu.)
1988: Hair Metal
Silně čerpané z módy nošené v glam rockové scéně 70. let, big-haired stadion rockové kapely, které vládly scéně metal metalu, byly známé svým použitím make-upu, džíny z džínoviny nebo kůže, spandex a čelenky. V roce 1988 byly kapely jako Bon Jovi, Motley Crue, Def Leppard a Poison považovány za průkopníky stylu.
1989: Doc Martens
Goth subkultura dosáhla relativního uznávání mainstreamem na konci 80. let díky kapelám jako The Cure, které v roce 1989 vydaly album desintegračních desintegrací v žebříčku. Móda spojená s žánrem - hlavně bojové boty Doc Martens - byla široce sporována mnoha muži a ženami během 80. a začátkem 90. let.
1990: Parachute Pants
Alamy
MC Hammer je divoce úspěšný 1991 singl "U Can't Touch This" vyvrcholil popularitu širokohorských kalhot známých jako padáky, i když "Hammer kalhoty" byly přehnanou iterací stylu.
1991: Grunge
Syrové hard rockové zvuky grunge se staly jednou z nejpopulárnějších hudebních scén 90. let. Grunge styl byl poznamenán jeho do očí bijícím antimódním vzhledem, skládajícím se z rozbitého flanelu, bojových bot, svetrů z vlněné vlny a roztrhaných džínů. Nirvanina grungeová hymna „Smells Like Teen Spirit“ byla průkopníkem tohoto pohledu, když byl vydán v roce 1991.
1992: Hip-Hop
Po úspěchu Boys in the Hood 1991 se hudba hip-hopu stala hlavním proudem. V roce 1992, nadměrné baseball bundy, baggy džíny, bundy bombardéru, bundy Baja a teplákové soupravy byly populární mezi mladými muži jako běžné oblečení.
1993: Kombinézy
Baggy škrty byly velkým výstřelkem na počátku 90. let, o čemž svědčí rostoucí vliv hip-hopové módy. Tupac Shakur, Aaliyah a Will Willův charakter z The Fresh Prince of Bel-Air byli populárními dodavateli džíny, které se staly určujícím sartoriálním dotekem žánru.
1994: Pajama Chic
Infrogmation / Wikimedia Commons
Volné obleky a obleky vytvořily styl pyžamového oblečení pro běžné nošení, které si oblíbili mnozí Američané. V roce 1994 Esquire publikoval článek s názvem „Clark Kent Goes Casual“, který uvádí: „Lois a Clark's Dean Cain visí volně v tomto jarním pyžamu inspirovaném sportovním oblečení, což dokazuje, že se nemusíte oblékat jako Man of Steel v mimo pracovní dobu vypadat skvěle. “
1995: Modern Preppy
IMDB / Twentieth Century Fox
Populární značky 90. let, jako je Gap, Calvin Klein a Tommy Hilfiger, prosazovaly minimalističtější a modernější styl, který se stal populární mezi mnoha mladými Američany. V roce 1995 byly hlavními roláky jednobarevné roláky, khaki chinos, košile s denimem a kontrastním límcem.
1996: Bowling Shirts
Forest a Kim Starr / Wikimedia Commons
Film Swingers z roku 1996 hrál obrovský vliv na pánskou módu, což vedlo k popularizaci „elegantního neformálního“ vzhledu. Bowlingová košile, opotřebovaná untucked, stala se zvláště populární kvůli filmu.
1997: '70s Revival
Alamy
Britské hnutí „Cool Britannia“ zažilo ve Spojených státech krátký, ale významný běh s popularitou britských popových kapel jako Oasis, Radiohead a Blur. To vedlo k oživení módy 70. let: Mod účesy, sluneční brýle letec, džínové bundy, bundy Harrington, sametové sportovní kabáty, pruhované košile a polokošile. V březnu 1997, Vanity Fair publikoval speciální vydání na Cool Britannia s Oasis Liam Gallagher na obálce.
1998: Smart Casual
Getty Images
Bill Gates a Steve Jobs, tech titáni z 90. let, byli oceněni zejména pro své běžné obchodní oděvy, které se obvykle skládaly z blejzrů a roláků spárovaných s džíny, khaki a bílými teniskami. Oblečení Steve Jobse, když představil iMac na Apple Expo v roce 1998, by se stalo chytrým ležérním pohledem.
1999: Spiky Hair
Kromě toho, že se mezi chlapeckými skupinami jako Backstreet Boys a N * Sync stal oblíbeným účesem, byly i špičaté vlasy - často s odbarvenými špičkami - také velký styl s sebou z Fight Clubu v roce 1999, kde Brad Pittova postava Tyler Durden oblékla slavný špičatý vzhled.
2000: Y2K Fashion
Shutterstock
Vzrušení z nového tisíciletí a popularita sci-fi filmů, jako je The Matrix, vyústila v „futuristické“ oblečení, sestávající z „technologických“ tkanin, barevných vzorů a sportovního oblečení v metalických barvách. A pro více moderních módních rad ukradněte těchto 20 snadných způsobů, jak okamžitě zvýšit vaši stylovou hru.
