Každý důvtipný fanoušek filmu ví, že ne všichni vítězové Best Picture jsou stvořeni rovnocenní. Koneckonců, žijeme ve světě, kde Green Book , Crash a Driving Miss Daisy byly oceněny stejnou ctí jako na nábřeží , francouzském připojení a reflektoru . Vítězství v Oscaru nezaručuje, že film projde zkouškou času - nebo že to bylo správné volání na prvním místě! Ale jsou i někteří vítězové Akademie, kteří nikdy nezestárnou. V tomto duchu jsme se vrátili přes 90 let oscarových rozhodnutí, abychom našli 11 filmů o nejlepších obrázcích, které si dělají stejně jako dnes, když jsme je poprvé viděli.
1 se to stalo jednou v noci (1934)
Obrázek přes IMDB / Columbia Pictures
Neexistuje rom-com pár, který nedluží dluh vděčnosti za šroubovací komedii Franka Capry z roku 1934 It Happened One Night a její centrální hašteřící dvojici Ellie Andrews (Claudette Colbert) a Peter Warne (Clark Gable). Zatímco příběh není tak robustní jako zápletky moderních filmů, které inspirovaly, to se stalo jednou v noci, protože zářivá chemie mezi uprchlou dědičkou a reportérkou, která s ní vyjednává exkluzivní příběh, stále svítí. Zametlo pět hlavních kategorií Akademie (Nejlepší snímek, Herec, Herečka, Režisér a Upravený scénář), ačkoli Colbert byl tak přesvědčený, že nebyla v běhu, že naplánovala výlet vlakem na noc obřadu a byla spěchána do divadla ze stanice, přijímající svou trofej ve dvoudílném cestovním obleku.
2 Casablanca (1942)
Obrázek přes IMDB / Warner Bros.
Jako jemné víno se Casablanca zlepšuje s věkem. Romantické drama z roku 1942, o americkém expat (Humphrey Bogart), který se srazil se svou ztracenou láskou (Ingrid Bergman) na pozadí druhé světové války, si po svém propuštění prohlásil za správné místo v kultuře. Film získal tři z osmi cen akademie, za které byl nominován (další za režii Michaela Cudlitze a scénář Julia J. Epsteina, Philipa G. Epsteina a Howarda Kocha). Bylo to remixováno a citováno a odkazováno téměř ve všech ohledech, jaké si dokážete představit, ale nic se nedá srovnávat s tím, jak sledujete, jak se Ilsa vrací do Rickova ginového kloubu a celý svůj život znovu vychovává.
3 Vše o Evě (1950)
Obrázek přes IMDB / Twentieth Century Fox
Možná jedno z nejlepších zákulisních dramat, jaké kdy byla napsána, se All About Eve zaměřuje na stárnoucí hvězdu (Bette Davis), která neví, pro co je, když zaměstnává mladou fanoušku (Anne Baxter), která začne převzít její aspekty život. Klasika byla před svým časem ve ztvárnění krutosti, kterou průmysl ukazuje starším umělkyním - viz hmatatelný strach Margo Channingové, že se stane irelevantní - a zároveň je bezbožně vtipná a sebevědomá. V All About Eve bylo dost masitých ženských částí, které také obsloužily nominace na Oscara pro čtyři herečky v obsazení, ale bohužel se navzájem zrušily. Ale kromě Best Picture, film zachytil další čtyři sochy, včetně Best Direction a Best Costume Design.
4 Američan v Paříži (1951)
Obrázek přes IMDB / MGM
Američan v Paříži je sladkým snem o muzikálu, ve kterém je Gene Kelly ve výšce (a myslím, že doslova - muž mohl skočit) svých sil plus skóre George a Ira Gershwina. Kelly hraje amerického veterána, který se snaží dělat to jako malíř v poválečné Paříži, který se zamiluje do sofistikované (a jinak řečeno) Lise (Leslie Caron, perfektní ve všech směrech). Zatímco filmové finále snů se nejvíce věnuje pozornost, obsahuje několik dalších magických hudebních čísel, jako je Kelly, která učí angličtinu skupině francouzských dětí zpěvem a klepnutím na „Mám rytmus“. Na slavnostním ceremoniálu 1952 to vzalo domů šest Oscarů poté, co obdrželo osm celkových nominací.
5 Apartmán (1960)
Obrázek přes IMDB / The Mirisch Corporation
Byt je temný, vtipný a ohleduplný a je skvělým důvodem pro trvalý vliv režiséra Billyho Wildera. V tomto filmu z roku 1960 přichází k sexuální politice a toxické maskulinitě prostřednictvím CC Baxtera Jacka Lemmona, dostatečně pěkného chlapa, který půjčuje svůj městský byt do vedení philanderingu, aby upřednostňoval laskavost a úhel propagace. Rozumí důsledkům svých činů až tehdy, když se zamiluje do obsluhy výtahu Frana Kubelika (Shirley MacLaine), který byl krutým šéfem CC zahozen a svržen. Přestože humánní a dojemné výkony Lemmon a MacLaine byly předány, Byt vzal domů pět Oscarů, všichni řekli.
6 v žáru noci (1967)
Obrázek přes IMDB / The Mirisch Corporation
Pokud si na toto zločinecké drama z roku 1967 vzpomínáte jen na jeho nejznámější linii - „Říkají mi pane Tibbs!“ - pak je čas to znovu prohlédnout. Sidney Poitier hraje jako detektiv Philadelphie, který začíná pomáhat při vyšetřování vraždy v Mississippi poté, co byl poprvé rasově profilován a obviněn ze stejného zločinu. Rod Steiger vzal nejlepšího herce Oscara za hraní šéfa bílé policie, který se zpočátku obával spolupráce s Tibbsem v tomto odvážném obvinění z rasismu a odporu vůči sociálnímu pokroku. Díky své neochvějné povaze je In the Heat of the Night stále nabalena do zdi, což z něj činí hodného vítěze Best Picture.
7 Kmotr část II (1974)
Obrázek přes IMDB / Paramount Pictures
Podle komentáře DVD nenáviděl Al Pacino původní scénář pokračování filmu Kmotr z roku 1972 a odmítal se promítat do filmu, dokud se nezměnil. Marlon Brando, který také hrál v prvním filmu, měl vytvořit portrét, ale na poslední chvíli vypadl. Navzdory těmto a dalším výrobním zádrhelům, Kmotr II. Část je zlatým standardem pokračování, kopání do minulosti jeho ústřední postavy a obdarování diváků s ještě většími frázemi, které je třeba vytáhnout, kdykoli se najíst v italské restauraci. V roce 1975 získala šest cen Akademie, včetně doprovodného herce kývnutím relativního nováčka Roberta De Nira.
8 Ticho jehňat (1991)
Obrázek přes IMDB / Silná produkce srdce / démona, obrázky Orion
Ticho jehňat dokázalo, že tento hrůzný příběh by mohl být stále prestižní. Přizpůsobil román Thomase Harrisa o mladém agentovi FBI, který konzultuje s odsouzeným zabijákem a pokouší se chytit jiného do ostrého, dobře konaného thrilleru. Spiknutí závisí na tolika nevyslovitelných akcích, přesto je ticho jehňat nekonečně sledovatelné díky zkušenému řízení a špičkovým výkonům Jodieho Fostera a Anthony Hopkinse. Žádná jiná filmová adaptace románu Hannibala Lectera nemohla odpovídat jeho pozdravu (který zahrnoval pět cen akademie), i když láska k krátkotrvajícímu televiznímu seriálu Hannibal se přiblížila.
9 Schindlerův seznam (1993)
Obrázek přes IMDB / Universal Pictures
Černobílé drama holokaustu Stevena Spielberga není snadné sledovat, ale díky tomu je nezbytné jej sledovat. Liam Neeson hraje jako skutečný Oskar Schindler, německý podnikatel, který zachránil životy 1200 Židů během genocidy. Schindlerův seznam, zastřelený v Polsku poblíž skutečných koncentračních táborů, byl odchodem režiséra, který používal kapesní fotoaparáty a přední scénáře, aby mu dodal realističtější vzhled. Akademie uznala úsilí tím, že v roce 1994 podala filmu sedm Oscarů, včetně trofejí pro Spielbergův směr a skóre Johna Williamsa.
10 Pán prstenů: Návrat krále (2003)
Obrázek přes IMDB / New Line Cinema
Ačkoli další dvě splátky byly nominovány, akademie počkala na závěr trilógie Lorda prstenů Petera Jacksona, aby udělil nejvyšší čest. A 2003's Return of the King je opravdu epickým finále, které ukazuje Jacksonovi, jak vytáhne všechny zastávky, když hobiti poblíž Mount Doom a bitva o Střední Zemi pokračuje. Skutečnost, že díky svým masivním bitevním sekvencím a imaginativním efektům je vizuální hostinou, nezbavuje emocionální síly filmu, což zaručuje, že fanoušci JRR Tolkiena i nováčci budou slzy. Vzhledem ke své technické a vyprávěcí dokonalosti získal finální film LOTR všech 11 kategorií, v nichž byl nominován, a svázal jej s Ben-Hurem a Titanicem pro rekordní vítězství.
11 Měsíční svit (2016)
Obrázek přes IMDB / A24
V roce 2017 La La Land krátce zvedla Moonlight's Best Picture korunující korunu po tom, co Oscar snafu slyšel po celém světě, ale po několika minutách zmatku se věci napravily. Poetické drama Barryho Jenkinse bylo konečně pojmenováno vítězem, a to právem. S vysněnými vizuálními a naléhavými, ovlivňujícími představeními obsazení souboru, Moonlight sleduje svého hrdinu Chirona (Alex Hibbert, Ashton Sanders a Trevante Rhodes) od dětství po dospělost napříč třemi viněty. Film se zabývá tématy černé mužskosti, sexuality, závislosti a přežívajícího zneužívání a zároveň oslavuje a upřednostňuje okamžiky lásky, sebeúcty a spojení. Pokud vám po poslední scéně nezůstanou goosebumpové, zkontrolujte puls.
Sage Young Sage Young je spisovatel a editor popové kultury se sídlem v New Yorku.